早在唐朝人張彥远所编的《法書要录》中，就将“琴棋书画”并称。而明末清初的李渔所写的《闲情偶寄》更是将其喻为四艺。

在现代，人们常以“琴棋书画”来体现个人的素质和修养。古时的“画”指的是国画，绵延到现代社会，“画”的概念也越发丰富了。其中就包括西洋画的一种“油画”。

明中期，油画随传教士进入中国，至清宫廷绘画取得皇帝、大臣认可後，油画在中国才有了一些发展。中国油画是在十九世纪关乔昌时期真正开始兴盛的。

小的时候，母亲常带我去各种书画班学习，希望我从中得到优雅的气质和高深的学问。可惜小女不才，只学了皮毛就不了了之了。但是在粗浅的学习中却也让我得到了许多涵养和为人处世的道理。也因此从小就对画展、画廊等的地方特别感兴趣。

这次探到一家不错的画廊——欧艺画廊。欧艺画廊位于画廊林立的鼓楼，走过弯弯曲曲的小路，在一个转弯角看到了这家门面不小的画廊。

油画起源于欧洲，而画廊的名字取之为欧艺，意为欧洲艺术吧。

走进画廊，满墙大大小小，色彩光鲜的油画就映入眼帘。店家见有客迎门，热情的上前接待，忙着问我需要什么风格，多少尺寸的画。而我本意并非为买画而来，只是被门口的精美画作吸引，来店内欣赏一番而已。于是不好意思向老板解释说自己只是喜好这个，进来解解好奇之心而已。老板听罢，完全没有我想象中的冷漠，反而给我娓娓介绍起画廊里的画来。

原来，画廊所有的画都是老板和他的友人所作，一些是自己原创的，一些则是客人拿来样稿，然后画师临摹的。在老板滔滔不绝的讲述他们心爱的作品的时候，我留意到地毯上放着一幅欧洲中世纪名画的印刷品，我好奇在这满屋的画中会有一张印刷画稿，后来听老板解释才知道这幅画是一个外国客人拿来店里要求临摹的，说是要带去美国的家中悬挂。我随口问了一句这张画的价钱，着实吓了我一跳，居然要2万多！原因是客人要求的画的尺寸非常大，这样的作画过程是很漫长而浩大的，自然价格不菲。

但其实店里许多画的价格还是我们常人能够接受的，一般在几十至几百元之间。如果客人有特殊的画风和尺寸要求，尽可以提出来，画师会根据要求为您量身订做。画廊随处摆放的油画，让我感觉置身于大自然千变万化的色彩和丰富多姿的景象之中，使我陶醉和迷恋。

临走的时候，看见画廊深处一位年轻、俊朗的画师随兴挥笔，笔笔见情,刀刀有法,刀笔畅神。

而我每每认真地感悟自然的每一个细节和姿致,体悟自然中每一个场面和景象的时候,也都会以虔诚的态度去画自己感受到的东西或宁静或热烈或淳朴或清新或恬淡。用充满阳光的颜色进行眼睛与心灵的深层交流。

细细品位欧艺画廊中的每一幅画，从色彩中找寻一种方式,欲将理想美和现实美相结合。

在画的世界里，所有的东西都不会被浮华诱惑所虚饰，人也由此得以释怀。这就是画或者说是艺术的力量吧！